Nuevas narrativas para nuevos imaginarios / Cineastas que transforman el relato

Lucia G. Romero was born in Barcelona, Spain, in 1999. With an early passion for writing and storytelling, she received a full scholarship to study at ESCAC film school at the age of 18, where she graduated with a Master’s degree specialising in directing.

Her graduation film, Cura Sana (2024), received more than 140 selections and 30 international awards, including the Crystal Bear for Best Short Film in the Youth Jury Generation Kplus section at the 74th Berlinale, the Ex Aequo Award for Best Performance at the Málaga Film Festival, and the Feroz Cinema Jove Award 2024. It was also nominated for Best Short Film at the Catalan Film Academy Awards.

A deeply personal portrait inspired by her family history and her Cuban roots, Cura Sana is imbued with political and social concerns that also inform her first feature film, currently in development and financing with Filmax. The screenplay was developed with the support of a scholarship from the Spanish Film Academy’s Screenwriting Residency (GOYA), and the project won the Gen Z Award at the Berlinale Co-Production Market in 2026.

Her second short film and Master’s graduation project, Casi Septiembre (2025), premiered at the 75th Berlin International Film Festival as part of Berlinale Shorts. Set at a campsite on the Costa Brava, the film explores the fear of abandonment and dysfunction within romantic relationships through an intimate love story.

Lucia G. Romero nació en Barcelona, España en 1999. Con un interés temprano en escribir y consumir historias, a los 18 años obtuvo una beca completa para la escuela de cine ESCAC de donde se gradué con un máster de especialización en dirección. Cura Sana (2024), su trabajo final de carrera, acumuló más de 140 selecciones y 30 premios internacionales, entre ellos el Oso de Cristal a mejor cortometraje en la sección de público joven de la 74 edición de Berlinale, el Premio Ex-aequo a la mejor Interpretación en el festival de Málaga y el premio Feroz Cinema Jove 2024, así como una nominación a mejor cortometraje en los premios de la Academia del Cine Catalán. El film es un retrato personal inspirado en su historia familiar, muy ligada a sus raíces cubanas y llena de reivindicaciones políticas y sociales, en la línea de su primer largometraje que está en fase de financiación de la mano de Filmax y cuyo desarrollo de guion fue impulsado con una beca de la Residencia de Guiones de la Academia de Cine Español (GOYA) y ganó el premio Gen Z en el Berlinale Coproduction Market en 2026. Su segundo cortometraje, su trabajo de final de máster, Casi Septiembre (2025), se estrenó en la 75 edición del Festival de Cine de Berlin, en Berlinale Shorts. En él explora el miedo al abandono y la disfunción en las relaciones románticas a través de una historia de amor en un camping en la Costa Brava. Su cine órbita alrededor de temáticas y experiencias universales como lo pueden ser el amor, el miedo, las heridas psicológicas, las relaciones familiares, las historias de crecimiento... todas ellas abordadas desde la empatía y la sensibilidad con los personajes, así como una visión política, atravesada por su realidad como mujer afro española y queer.

Especialista en conectar proyectos latinoamericanos con mercados internacionales. Presidenta de MIA (Mujeres en la Industria de la Animación), donde impulsa la visibilidad y el acceso de las mujeres en la animación iberoamericana. Directora de Desarrollo de Negocio y Producción de Morgana Studios. Más de 20 años conectando coproducción, estrategia de mercado y distribución en el ecosistema audiovisual iberoamericano e internacional, con producciones seleccionadas en festivales internacionales como Miami Film Festival y Annecy.​​​​​​​​​​​​​​​​

Nace en Madrid en 1980 en el seno de una familia gitana.  Diplomada en ECAM, se especializa en temàtica criminològica, psicología, psicopatología forense, conductas desviadas, criminalística, derecho penal, diversidad, temàtica social.

Guionista del documental “Pendaripen” (2025) sobre la historia del Pueblo Gitano en España. Con la colaboración de Televisión Española y Canal Sur.

Xisi Sofia Ye Chen es una cineasta chino-descendiente afincada en Barcelona. Graduada en Humanidades y en el Máster en Documental de Creación de la Universitat Pompeu Fabra, su trabajo explora identidades atravesadas por la migración. En 2026 estrena su primer largometraje, La Noche de la Infancia (Gran Premio de Jurado, Visions du Réel), un documental sobre su hermano en el que conviven un pasado gansteril y una búsqueda espiritual en el contexto del desarraigo de la comunidad china en España.

Herminia Loh Moreno (Tetuán, 1993) es música, compositora, productora, DJ y actriz hispano-marroquí. Criada en Tetuán y actualmente vinculada a la escena artística española, desarrolla su trabajo desde una práctica multidisciplinar en la que conviven la música, la producción audiovisual y la interpretación.

En 2018 comienza a desarrollar profesionalmente su faceta como DJ, construyendo una identidad propia alrededor de la música de baile y las sonoridades globales.

En paralelo, Herminia desarrolla su proyecto artístico restinga, desde el que trabaja como compositora, cantante y productora. En 2023 comienza a publicar sus propias canciones, que compone, graba y produce de forma independiente. Su propuesta combina pop, electrónica y música de raíz del norte de áfrica, incorporando elementos de bedroom pop, global bass y música de club. Sus canciones, principalmente en castellano y también en darija, exploran la intimidad, el deseo, el desamor, la identidad y las relaciones desde una perspectiva personal.

En 2025 publica Free Baby, su primer álbum, que presenta en espacios y festivales como Primavera Sound y Sound Isidro.

Además de su propio proyecto, Herminia ha trabajado como productora para otros artistas y proyectos culturales, componiendo música para teatro, piezas audiovisuales y moda. Su práctica se caracteriza por el interés en cruzar géneros y disciplinas, combinando la electrónica, composición y experimentación sonora.

En el ámbito audiovisual, protagoniza Iván & Hadoum, largometraje dirigido por Ian de la Rosa, estrenado internacionalmente en la Berlinale y posteriormente presentado en España.

El trabajo de Herminia Loh parte de la música como territorio de exploración y encuentro: un espacio donde confluyen diferentes lenguas, referencias, géneros y disciplinas para construir una identidad artística en constante transformación.