El Festival de San Sebastián y el Centro Internacional de Cultura Contemporánea-Tabakalera han organizado la exposición Imagina un Festival en colaboración con el Ayuntamiento de San Sebastián y la Diputación Foral de Gipuzkoa al objeto de celebrar el 70º aniversario del certamen. La muestra está planteada como un homenaje a la industria del cine, a los medios de comunicación, a las salas de proyección, a la propia ciudad y, por supuesto, al público que abarrota las salas edición tras edición.

A través de varias instalaciones audiovisuales repartidas en distintos espacios públicos de Tabakalera, la exposición muestra los principales hitos de la historia del Festival, presentado “como una obra colectiva en la que todas las personas somos protagonistas”, según el concepto de Carlos Rodríguez y Asun Lasarte, de Morgancrea, la productora que ha comisariado una exposición que mediante una veintena de pantallas muestra cientos de vídeos que suman más de 150 minutos de contenido.

La alfombra roja ejerce de guía en una exposición a la que se puede acceder desde la entrada principal de la plaza de las Cigarreras o desde el acceso inferior de la plaza Nestor Basterretxea. En la planta 0 se encuentra el apartado dedicado al Público, que incluye fotografías del Festival enviadas por la ciudadanía, mientras que en la planta 1 pueden visitarse una instalación dedicada a los medios de comunicación

Horario de la exposición:

04/07/2022 -- 24/09/2022
Lunes - Domingo
10:00 - 20:00

Más información, aquí.

En Vive le cinéma! cuatro cineastas convierten su práctica de hacer películas para una sala de cine en crear instalaciones cinematográficas para una sala de exposiciones. Dea Kulumbegashvili, Lemohang Jeremiah Mosese, Isaki Lacuesta y Jia Zhang-ke responden a esta invitación explorando los límites de la pantalla.

Cada cineasta capta la luz y el sonido abordando temáticas como la vida y la muerte, lo político y lo cotidiano y la presencia y ausencia del cuerpo. El propio dispositivo cinematográfico se reinventa a través de la aplicación de una tecnología más propia de las prácticas artísticas para potenciar, justamente, la experiencia fílmica.

Vive le Cinéma! es una coproducción entre Eye Filmmuseum de Ámsterdam y Tabakalera con la colaboración del Festival de San Sebastián. Para estas instituciones, el cine y la creación audiovisual resultan claves en sus programas, donde además de su difusión también impulsan su creación. Por ello, las cuatro obras son de nueva producción, y en concreto, las de Kulumbegashvili y Lacuesta se presentan por primera vez en Tabakalera.

Horario de la sala de exposiciones:

27/09/2022 -- 08/01/2023

Martes - Domingo
12:00 - 14:00 / 16:00 - 20:00

Lunes cerrado.

La cineasta y artista multidisciplinar Marina Palacio protagoniza la exposición [Film Not Found_Try Again], un proyecto fotográfico formado por carteles de películas ficticias cuyos protagonistas son personas de diferentes departamentos del Festival de San Sebastián o vinculadas al certamen por su pertenencia al sector cinematográfico.

La segunda planta de Tabakalera, justo en el acceso a las oficinas del Festival, acogerá esta muestra de falsos carteles de cine que, mediante la manipulación de las imágenes y el texto, transmiten la realidad (completa o parcial) de sus protagonistas, que además hablan de sí mismos en pequeños textos que ocupan el lugar habitual de los títulos de crédito.

Conservadoras y restauradoras, proyeccionistas, un fotógrafo y un chófer, una compositora y una productora, así como trabajadores de los departamentos de Producción, Industria, Relaciones Públicas y Web & TIC protagonizan estos carteles de películas que nunca han existido ni existirán (“no-películas”, según el término empleado por Palacio), por lo que pueden contener miles de historias a la vez. Además, cada imagen se complementa con un relato breve para su lectura online firmado por Jesús Palacio, padre y colaborador de la artista.

07/09/2022 – 31/10/2022

De lunes a jueves: 9:00 - 21:00

Viernes: 9:00 - 22:00

Sábados: 10:00 - 22:00

Domingos y festivos: 10:00 - 21:00

Más información, aquí.

Koldo Mitxelena Kulturunea ha organizado la exposición Luis Gasca, cómic y cine, que podrá visitarse hasta el 8 de noviembre en el centro cultural Okendo. En colaboración con Donostia Kultura y con la participación del Festival de San Sebastián, la muestra rinde homenaje póstumo a la trayectoria profesional y vital de Luis Gasca a través de su colección de documentos vinculados al mundo del cómic. Comisariada  por Asier Mensuro y Álvaro Pons, la exposición está compuesta de dos partes, la dedicada a obra gráfica y cómic con alrededor de 270 piezas (originales y reproducciones) y la vinculada al cine, con unas 100 fotografías de artistas relevantes y momentos únicos realizadas por distintos fotógrafos y fotógrafas, pertenecientes tanto a la colección privada de una de las hijas de Luis Gasca como a la colección particular de uno de los comisarios, cedidas para la ocasión. La colección entera abarca las muy variadas expresiones del cómic y su relación con el cine, la literatura y, en general, la creación. Reúne cómics, revistas, fanzines, obra gráfica original y estudios sobre el cómic. En definitiva, una amplia oferta que permite conocer el pasado y el presente del llamado noveno arte.

Une nuit es una instalación de doble pantalla que utiliza material inédito -que no llegó a formar parte del montaje final- de la película Un año, una noche, dirigida por Isaki Lacuesta (seleccionada en la sección Perlak, tras su paso por la competición de la Berlinale). Las dos pantallas reproducen a cámara lenta, y en bucle, dos momentos de intenso contraste: en una se observa al público entrando, en el momento previo al concierto, en un ambiente de felicidad, en el que todo es posible todavía; en la otra, se muestra la evacuación de la sala y las ambulancias en el exterior. Sergi Dies firma el montaje audiovisual y Refree ha compuesto la música que acompaña a las imágenes, variaciones de Lamento della Ninfa de Claudio Monteverdi, que se va componiendo y descomponiendo hasta transfigurarse en música electrónica. 

Estepas, de Pedro Marchán, es el cortometraje ganador de la segunda edición de Audi Future Stories, el certamen de guiones para cortos cinematográficos creado por Audi, Colaborador Oficial del Festival de San Sebastián. Elegir un vencedor entre todas las apasionantes historias recibidas ha sido un auténtico desafío, pero finalmente, Pedro Marchán, de la escuela de cine ECIR (Reus), fue elegido ganador gracias a su sorprendente guion.

Estepas, que tendrá su estreno en el Festival de San Sebastián, es un intenso y emocionante thriller que relata la huida de una madre y su hija en un Audi Q4 Sportback e-tron, y el encuentro con un desconocido que sacará a relucir sus secretos más ocultos. El corto fue rodado durante el mes de julio y contó como co-director con Kike Maíllo, ganador del Premio Goya a mejor director, y con la actriz Verónica Echegui como protagonista. 

Otras actividades
23
10:30
Principe, 10 

Keler, cerveza oficial del Festival de San Sebastián desde 2015, recupera este año sus proyecciones silenciosas gratuitas, que permitirán al público disfrutar de las películas mediante cascos y con un vaso frío de la cerveza donostiarra.La pantalla al aire libre de la Plaza Okendo acogerá dos proyecciones: el jueves 22 podrá verse El vasco y el viernes 23 se proyectará Handia.

Plaza Okendo

22/09/2022, 20:45 horas, El Vasco.

23/09/2022, 20:45 horas, Handia.

Entrada gratuita hasta completar aforo.

La XXXIV edición del Bideoaldia proyectará una selección de cortometrajes realizados durante el curso 2021/2022 en el centro cultural Larrotxene de San Sebastián. Iulen Arana ha dirigido el drama Koadro Goriari Heldu durante el curso Dirección de Cine que imparte Pablo Malo. Jose María Agirre e Iñigo Akorta, alumnos de Andoni de Carlos en el curso Gidoigintza Hastapena, han firmado Plataforma y Gauero, respectivamente. Podrán verse los trabajos del alumnado del curso Guión Avanzado que imparte Michel Gaztambide titulados Minus 64 Kg y Polita, dirigidos por Deiane Moreno y Eneko Muruzabal, respectivamente. En el apartado de coproducciones se proyectarán los cortometrajes Jone K., dirigido por Juanmi Cuesta, y La carga, realizado por Jose Antonio Cortés.

Trueba (2. aretoa)
Cines Trueba (sala 2)
Trueba Cinema (theatre 2)

Irailaren 22a, 19:00etan /
22 de septiembre, 19:00 horas /
September 22, 19:00

Los Premios-K están impulsados por los cineclubs de Kresala (San Sebastián), Zinetogram (Azkoitia), Goieniz (Beasain), Butak21 (Urretxu-Zumarraga) y Ozzinema (Errenteria). Estos reconocimientos premian a un cortometraje de cada uno de los festivales que participan en la edición de 2022: Surf Film Festival, Huhezinema, Animadeba, Festival de Cine en Lengua de Signos, Donosskino, Zinetika, Amua In-Edit, Hator Hator y Gau Laburra. En cada uno de estos festivales un jurado compuesto por integrantes de los cineclubs elige una película, que recibe un trofeo en forma de K creado por Egingela. En el Festival de San Sebastián se proyectarán los cuatro cortometrajes ganadores en 2022: Ama (Leire Merino Calvo), Coquille / The Egg Child (Kévin Robic), Feeling Through (Doug Roland) y Mouse (Noah Mauchly). Tras la proyección tendrá lugar un coloquio en el que participará el equipo de la película Ama: Leire Merino Calvo, Iñigo Arkauz Uribesalgo, Leire Blanco Frutos, Ainhoa Rodriguez Gomez, Jon Angulo Regueiro y Jone Morillas Viana.

Lunes, 19 de septiembre de 2022, 19:00 horas

Trueba 2