El actor y director británico Harris Dickinson y el productor Archie Pearch presentan en San Sebastián Urchin, la ópera prima de Dickinson, que tras su paso por Un Certain Regard en Cannes —donde obtuvo el Premio FIPRESCI y el Premio al Mejor Actor— y por varios festivales internacionales llega ahora a España para competir en Zabaltegi-Tabakalera. En la conversación hablarán de los retos de poner en pie una primera película, de su proceso creativo y de Devisio Pictures, la productora con sede en Londres y Nueva York que fundaron en 2023. Compartirán qué tipo de compañía quieren construir y reflexionarán sobre el presente y el futuro de su trabajo.
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Entradas disponibles a partir del domingo 14 de septiembre a las 9:00 h.
Alberto Iglesias (Hable con ella, La piel que habito, Madres paralelas) y Alexandre Desplat (The Grand Budapest Hotel [El gran hotel Budapest]), The Shape of Water [La forma del agua]), The King’s Speech [El discurso del Rey]) se reúnen para conversar sobre sus trayectorias en el cine y el proceso creativo detrás de sus partituras. Una charla que invita a conocer cómo entienden la música de cine y cómo sus composiciones han acompañado algunas de las películas más memorables de las últimas décadas. La sesión será moderada por la compositora Paula Olaz.
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25 años después del cambio de siglo, se dibuja con claridad el retrato de una generación. El audiovisual no solo ha contribuido a retratar fielmente la época de los años 2000, sino que también ha sido clave en la construcción de un imaginario emocional y el sentimiento de pertenencia generacional.Desde lo local hasta lo nacional, desde los 2000 hasta la actualidad, esta conversación entre profesionales de la industria pretende analizar las claves que motivan la creación de este tipo de proyectos y los retos y oportunidades que emergen al trasladarlos a audiencias más amplias.
Conversaciones - Industria
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El cineasta danés Joachim Trier compartirá con el público su forma de trabajar, su mirada y el recorrido de su filmografía, desde títulos ya imprescindibles como Oslo, 31. august (Oslo, 31 de agosto) o Verdens verste menneske / The Worst Person in the World (La peor persona del mundo). Trier presentará en San Sebastián su nueva película Affeksjonverdi / Sentimental Value (Valor sentimental), tras alzarse con el Premio al Mejor Guion en el Festival de Cannes. La proyección se enmarca en la sección Perlak, que reúne lo más destacado de la temporada cinematográfica internacional.
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Diálogo entre creadoras, investigadoras y asociaciones para reflexionar sobre las violencias, la diversidad y las resistencias colectivas. Una jornada de análisis crítico y construcción de futuros posibles para el sector audiovisual desde una perspectiva feminista.
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Entradas disponibles a partir del lunes 15 de septiembre a las 9:00 h.
La furia es una de las películas participadas por la Corporación RTVE dirigidas por una mujer y estrenada en 2025. Una producción en la que la mirada de las mujeres cineastas ha sido fundamental en numerosos ámbitos: la dirección, el guion, la producción, la dirección de fotografía y cámara, el diseño de producción o la dirección de arte, entre otros. Producciones como esta son ejemplo de lo importante de representar la violencia sexual y sus consecuencias en el cine desde puntos de vista reflexionados, tanto en lo ético como en lo estético, que rompan con los estereotipos sexistas y con la cultura de la violación desde el audiovisual. (Dentro de la Jornada "Diagnósticos feministas sobre la industria audiovisual actual").
En un contexto global en el que crecen los discursos reaccionarios, algunos sectores de la industria audiovisual comienzan a señalar como “contenido woke” —de forma despectiva— aquellas narrativas comprometidas con la igualdad, la diversidad o los derechos humanos. Esta tendencia empieza a traducirse en presiones explícitas para evitar ciertos enfoques en las producciones: menos personajes racializados, menos historias LGTBIQ+, menos memoria, menos cuestionamiento al status quo.¿Estamos ante un nuevo tipo de censura? ¿Qué implica crear desde una mirada crítica en un momento de retroceso ideológico? Esta mesa redonda propone reflexionar sobre el contenido como forma de resistencia: como herramienta para imaginar otros mundos posibles, para sostener el compromiso político desde la creación y para defender el derecho a narrar desde nuestras voces y experiencias. (Dentro de la Jornada "Diagnósticos feministas sobre la industria audiovisual actual").
Las asociaciones de mujeres del sector audiovisual llevan años sosteniendo espacios de apoyo mutuo, incidencia política, visibilización y formación. En esta mesa queremos encontrarnos desde el hacer colectivo: compartir proyectos en marcha, intercambiar herramientas, inspirarnos mutuamente y, sobre todo, seguir construyendo red.Porque cada territorio tiene sus desafíos y sus conquistas, esta conversación busca abrir una cartografía común donde quepan la diversidad de contextos, estrategias y saberes. Un espacio para poner en valor el trabajo asociativo como motor de cambio en el sector, y para imaginar juntas nuevas formas de colaboración que fortalezcan nuestras voces y nuestra presencia en la industria.(Dentro de la Jornada "Diagnósticos feministas sobre la industria audiovisual actual").
La cineasta francesa Claire Denis, una de las voces más reconocidas y singulares del cine contemporáneo, participará en esta conversación en el marco del Festival de San Sebastián. El encuentro girará en torno a su extensa trayectoria, marcada por títulos fundamentales, y también a su última película, Le Cri des Gardes, que compite este año en la Sección Oficial. Será una oportunidad para conocer de cerca su mirada sobre el cine y el modo en que ha construido una obra tan personal como influyente.
Conversaciones - Nest
Entradas disponibles a partir del lunes 15 de septiembre a las 9:00 h.
Esta conversación plantea debatir sobre las implicaciones del sello LGBTIAQ+ en las películas y los desafíos y fortalezas que tienen estas producciones y qué papel juegan, por un lado, las agencias de venta y de distribución y, por otro, las plataformas y los festivales, tanto generalistas como especializados, en los procesos de internacionalización y distribución de las películas.
Conversaciones - Industria
Público: entrada libre hasta completar aforo. Personas acreditadas: acceso libre con acreditación.
La cineasta estadounidense Gia Coppola, premiada el pasado año en San Sebastián con el Premio Especial del Jurado por The Last Showgirl y miembro del Jurado Oficial en esta edición, se acerca al festival para hablar de su camino en el cine. Desde Palo Alto hasta Mainstream, compartirá su proceso creativo, las referencias que lo alimentan y la forma en que traslada la experiencia a la pantalla. Será una ocasión para que los participantes de la sección Nest y el público asistente descubran de primera mano su manera de mirar, crear y habitar el cine.
Nest
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Entradas disponibles a partir del lunes 15 de septiembre a las 9:00 h.
En un momento en el que los procesos de acompañamiento creativo se consolidan como una herramienta esencial para la maduración de las películas, esta conversación reunirá a algunos de los laboratorios y residencias de España. Será un espacio para hacer balance de lo recorrido hasta ahora, compartir aprendizajes y poner en común experiencias que atraviesan diferentes territorios y modelos de trabajo.Más allá del intercambio puntual, la mesa busca sentar las bases de un diálogo sostenido en el tiempo entre estos proyectos, cuyo objetivo principal es acompañar a las y los cineastas en el desarrollo de sus obras. Se trata de abrir una conversación colectiva que permita fortalecer redes, detectar necesidades y proyectar estrategias conjuntas que refuercen el ecosistema creativo y su dimensión internacional.
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Entradas disponibles a partir del lunes 15 de septiembre a las 9:00 h.
El director catalán Jaume Claret Muxart presenta en San Sebastián su primer largometraje, Estrany riu, que compite en Zabaltegi-Tabakalera tras su paso por la sección Orizzonti del Festival de Venecia. Alumni de la Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE) y de Ikusmira Berriak, la residencia de proyectos en la que precisamente desarrolló esta película, Claret Muxart conversará sobre los primeros pasos de su carrera y todo lo que implica levantar una ópera prima. En el marco de la sección Nest, donde participó en 2020 con su cortometraje Ella i jo, compartirá con los estudiantes y el público las experiencias y aprendizajes que acompañan al inicio de un camino en el cine.
Conversaciones - Nest
Entradas disponibles a partir del lunes 15 de septiembre a las 9:00 h.
El «I Encuentro de ACCIÓN, directores y directoras de cine de España» reúne a cineastas para debatir sobre los grandes desafíos de la industria audiovisual globalizada. Las sesiones abordan la libertad creativa en la dirección cinematográfica, el papel de los directores/as-productores/as en la defensa de la realización de sus proyectos y la independencia artística, la contribución de los directores a los nuevos formatos y series, así como la protección de los derechos de autor y la regulación de la inteligencia artificial. El encuentro también reflexiona sobre la diversidad cultural europea y la necesidad de proteger la producción independiente como base del cine europeo. A través de mesas con reconocidos cineastas y moderadores, compartiremos experiencias, estrategias y propuestas para garantizar que la visión y la creatividad de los cineastas sigan siendo el eje central de sus obras. Programa09:30 – Inauguración y bienvenida09:45 – Libertad creativa del director/aCon: Pablo Berger, Isaki Lacuesta, Daniela Fejerman y Julio MedemModera: Inés París11:00 – Encuentro Internacional. Manifiesto europeoCon: Bill Anderson (Presidente de FERA), Marine Francen (Copresidenta de SRF), Jérôme Enrico (Presidente de L’ARP), Pilar Pérez Solano (Presidenta de ACCIÓN)Modera: Giovanna Ribes (Delegada de ACCIÓN en FERA)13:00 – La figura del director-productorCon: Helena Taberna, Manuel Martín Cuenca, Paula PalaciosModera: Javier Balaguer16:00 – La dirección y las seriesCon: Belén Macías, Ramón Salazar, Juana MacíasModera: Antonio Hens
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Entradas disponibles a partir del martes 16 de septiembre a las 9:00 h.
En un momento en el que el cine se enfrenta a profundos cambios en la producción, la financiación y la exhibición, el papel de los directores se redefine constantemente. ¿Cómo se puede defender la libertad creativa frente a la presión del mercado, las plataformas o los discursos dominantes? ¿Qué significa mantener la propia voz en un medio cada vez más globalizado y competitivo? En esta conversación, Isaki Lacuesta, Pablo Berger, Daniela Fejerman y Julio Medem compartirán con el público sus reflexiones sobre la creación, las negociaciones con la industria y los retos de mantener una visión personal en cada película. Moderada por Inés París, la sesión propone un debate abierto sobre los límites de la autonomía artística en el cine contemporáneo y sobre cómo imaginar nuevas formas de libertad creativa desde la perspectiva del director. (Dentro de la Jornada "I Encuentro de ACCIÓN, directores y directoras de cine de España").
Tras el Manifiesto presentado en el Festival de Cannes y en el Festival de Venecia, los directores y directoras europeos alzan sus voces en la defensa de la diversidad cultural europea amenazada por presiones de carácter económico y cultural. En este encuentro se realizará un llamamiento a las instituciones europeas para la defensa de la producción y la libre circulación de las obras, apoyando al sector independiente, base fundamental del cine europeo.La sesión tratará de la defensa de los derechos de autor, de la regulación de la inteligencia artificial, y del apoyo a nuestra cultura, nuestras identidades, nuestras lenguas y nuestra libertad de pensamiento a través del cine. Con la participación de Bill Anderson, presidente de FERA; Marine Francen, copresidenta de SRF; Jérôme Enrico, presidente de L´ARP; Pilar Pérez Solano, presidenta de ACCIÓN, y moderado por Giovanna Ribes. (Dentro de la Jornada "I Encuentro de ACCIÓN, directores y directoras de cine de España").
La sesión abordará el papel clave de la dirección y producción de una película en el cine contemporáneo. Figuras que asumen los riesgos sobre la totalidad de los aspectos de un proyecto y que salvaguardan la independencia creativa y equilibran la mirada artística con la gestión de los recursos. Se hablará de las tensiones y sinergias entre lo creativo y lo industrial, así como de la importancia de esta doble función en la materialización de grandes títulos del cine independiente internacional. En la mesa participarán Helena Taberna, Paula Palacios y Manuel Martín Cuenca, tres cineastas que han desarrollado su trayectoria combinando dirección y producción desde diferentes perspectivas. La conversación estará moderada por Javier Balaguer. (Dentro de la Jornada "I Encuentro de ACCIÓN, directores y directoras de cine de España").
La sesión abordará las particularidades de la dirección de series frente a la dirección de cine. ¿Pues, cómo mantener un estilo propio dentro de un trabajo colectivo compartido con otros directores/as? ¿Como trabajar en equipo manteniendo la coherencia estilística y narrativa a lo largo de toda la obra? Participarán Juana Macías, Belén Macías y Ramón Salazar, cineastas con amplia experiencia en cine y en televisión. Para reflexionar sobre los retos y particularidades de dirigir ficción seriada. Hablarán del trabajo con actores, del ritmo narrativo, de las diferencias con el cine y de cómo se construyen universos que acompañan al espectador a lo largo de varios capítulos. La conversación estará moderada por Antonio Hens.(Dentro de la Jornada "I Encuentro de ACCIÓN, directores y directoras de cine de España").
Aunque la inteligencia artificial sigue siendo la tecnología protagonista, se percibe un creciente interés en el sector por generar propuestas que apuesten por un uso más ético y comprometido con la creación e incorporación para la industria audiovisual de nuevas tecnologías más inclusivas y representativas.El interés de esta conversación es debatir y entender qué desafíos y oportunidades surgen en el desarrollo de esas tecnologías más inclusivas y diversas para favorecer un porvenir positivo y fructífero para el sector.
Conversaciones - Industria
Público: entrada libre hasta completar aforo. Personas acreditadas: acceso libre con acreditación.
El cineasta Jonás Trueba, Presidente del Jurado de la sección Nest en esta edición y productor de Historias del buen valle, y José Luis Guerín, director de dicha película presentada en la Sección Oficial a competición, compartirán una conversación dirigida exclusivamente a estudiantes. Juntos abordarán el proceso creativo, la experiencia de hacer cine y el trabajo en este proyecto común, desde la mirada de dos autores con una amplia trayectoria y una profunda vocación docente en el ámbito cinematográfico. Entrada exclusiva para estudiantes, previa solicitud de invitación.
Conversaciones - Nest
Entradas disponibles a partir del martes 16 de septiembre a las 9:00 h.
Coorganizada junto con el Comisionado para la Celebración de los 50 años de España en libertad, esta conversación se enmarca dentro de las actividades del ciclo “Jóvenes, cine, memoria y democracia”.¿Cómo ha contado el cine la dictadura franquista? ¿Cómo han influido los largometrajes de ficción y los documentales en nuestra imagen del franquismo? Esta conversación trata sobre películas históricas, sí, pero lo hace desde el presente: busca descubrir cómo la sociedad española ha imaginado y gestionado su pasado a través del cine, y cómo seguimos haciéndolo hoy.El encuentro abordará cómo la censura, la propaganda y las políticas culturales condicionaron los discursos audiovisuales, así como las estrategias estéticas y narrativas que algunos cineastas emplearon para cuestionar, de manera velada o explícita, los valores impuestos por la dictadura. También explorará la memoria cinematográfica del franquismo tras la muerte de Franco y la evolución de los discursos fílmicos sobre la dictadura a lo largo de las últimas décadas.La sesión estará moderada por Carmina Gustrán, comisionada de la efeméride, y contará con la participación de Valeria Camporesi, directora de la Filmoteca Española y reconocida historiadora del cine; Santiago de Pablo, catedrático de Historia Contemporánea en la Universidad del País Vasco y especialista en las relaciones entre cine e historia; y Nicolás Sesma, profesor e historiador, autor de Ni una, ni grande, ni libre, un relato de la dictadura franquista con abundantes referencias cinematográficas.
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Entradas disponibles a partir del martes 16 de septiembre a las 9:00 h.