Un total de 31 títulos con producción vasca –26 largometrajes, un mediometraje, un cortometraje, dos series y un proyecto en fase de producción– participarán en la 74ª edición del Festival de San Sebastián. Este año, estas producciones se proyectarán en la Sección Oficial, New Directors, Zabaltegi-Tabakalera, Perlak, Nest, Culinary Zinema, Zinemira, Made in Spain, Velódromo, Klasikoak, Gala EITB, Gala RTVE, Origen: Euskadi y el Foro de Coproducción Europa-América Latina. De estos títulos, aquellos que tengan su estreno mundial en el Festival optarán al Premio Irizar al Cine Vasco, dotado con 20.000 euros para las productoras y productores de la película ganadora.
Zinemira, la sección dedicada específicamente al cine vasco, acogerá trece largometrajes, diez de ellos en estreno mundial. Organizada por el Festival de San Sebastián y el Departamento de Cultura del Gobierno Vasco, Zinemira está patrocinada por Irizar y EITB, y cuenta con la colaboración de la Filmoteca Vasca, la asociación de productoras EPE-IBAIA y Zineuskadi.
Igor Legarreta (Leioa, 1973) se encargará de inaugurar la sección con Inurri itsuak / The Blind Ants (Las ciegas hormigas). En su tercer largometraje, protagonizado por Josean Bengoetxea, Miren Gaztañaga y Carlos Santos y basado en la novela Las ciegas hormigas de Ramiro Pinilla, cuenta la historia de una familia que se hace a la mar para recuperar el carbón de un barco inglés hundido en la costa tras una tormenta. Legarreta ha escrito y dirigido varios cortometrajes, y en 2017 estrenó su primer largometraje, Cuando dejes de quererme. Después dirigió Ilargi guztiak. Todas las lunas (Zinemira, 2021), que ganó el Premio a la mejor dirección y el Premio del Público a la mejor película Internacional en el Fantasia International Film Festival de Montreal.
El protagonista de la clausura de la sección será el chef y presentador televisivo Karlos Arguiñano, cuya vida ha recogido Arantxa Aguirre (Madrid, 1965) en la película Un tal Karlos. Aguirre trabajó como ayudante de dirección con cineastas como Mario Camus, Pedro Almodóvar, Carlos Saura y Luis García Berlanga antes de iniciar su carrera en producciones de no ficción. Entre sus obras se encuentran Hécuba, un sueño de pasión (Zabaltegi-Especiales, 2006) y Dancing Beethoven (2016), ambas nominadas a los Premios Goya, y Ciento volando (Zinemira, 2024), dedicada a Eduardo Chillida.
En la película Irailak / Septembers (Septiembres), Izaskun Arandia Galarraga (Tolosa, 1972) sigue los pasos de su bisabuelo, que en 1935 abandonó Tolosa y regresó a su pueblo natal en Burgos; poco después su familia fue informada de que había muerto en la guerra. En 2018, gracias al trabajo del Instituto Gogora, se identificaron sus restos. Arandia fundó la productora Izar Films en 2010, con la que ha producido no ficciones como Muga deitzen da pausoa (Maider Oleaga, Zinemira, 2018) o Non dago Mikel? (¿Dónde está Mikel?, Amaia Merino y Miguel Ángel Llamas, Zinemira, 2021). En calidad de directora, tras firmar varios cortometrajes, en 2022 estrenó su primer largometraje, My Way Out, que fue programado en Zinemira.
300 haritz / 300 Oaks (300 robles) reúne a 23 cocineros de Mahaia Kolektiboa y a varios artistas para reflexionar sobre avanzar sin perder de vista el origen. Aunque se trata del pirmer largometraje de Aitor Aranguren Ordóñez (Rentería, 1997), el director cuenta con experiencia previa en el ámbito de la no ficción, con las series Hot Spot y Escena Norte. Además, al frente de la productora Muga, creada junto a Erik Suso, ha dirigido videoclips para grupos como Süne, Zetak y ETS.
En el décimo aniversario de la muerte del actor Álex Angulo, su hija adoptiva Dodó regresa de Taiwán para descubrir quién fue su padre en La maleta de Álex / My Father Alex, una road movie de Alejandro Cortés Calahorra (Zaragoza, 1983). Con su primer largometraje, Refugios (2015), Cortés viajó a festivales de todo el mundo, y su segunda obra, Carrasca (2019), se proyectó en certámenes como la SEMINCI, DocMontevideo, Bogotá y Atlantidocs, entre otros.
La no ficción Gatibu, agur esan barik / Gatibu, Without Saying Goodbye (Gatibu, sin decir adiós) sigue la última gira de la banda de rock Gatibu y hace un repaso de sus 25 años de trayectoria. Jabi Elortegi (Bermeo, 1969) ha dirigido ficción, películas de no ficción y series. Entre sus trabajos destacan Zorion perfektua (Felicidad completa, Zabaltegi-Nuevos Directores, 2009), El vasco (Zinemira, 2022), Galerna. The Unknown Storm (2012) y 1983. Euskadi inundada (2013). También tiene una larga carrera en televisión, donde ha dirigido series como Goenkale, Go!azen, Aitaren Etxea (Gala EITB, 2015), Ihesaldia y Desagertuta.

En Pedro Arrupe. Yo viví la bomba atómica / Pedro Arrupe. I survived the Atomic Bomb, Maite Ibáñez (Bilbao, 1962) recoge el testimonio del misionero bilbaíno Pedro Arrupe, que el 6 de agosto de 1945 fue testigo del lanzamiento de la bomba atómica de Hiroshima desde el bombardero Enola Gay. Historiadora y arqueóloga, Ibáñez ha trabajado como directora y escritora en numerosas obras de no ficción, entre ellas Mujeres en construcción (2009), Reconciliación (Fermín Aio, 2015), Buscando a Agirre (Francesc Escribano, 2018), Caso Brouard. Bajando a las cloacas del estado (2018) u 11M. Cuatro días de marzo (2024), ganadora del Premio Ondas.
El director Nitya López Saitua (Ibarrangelu, 1996) ha contado con los actores Iraia Elías y Miguel Garcés para recrear la discusión que provocó la ruptura de sus padres en su primer largometraje, Simulacro / Family Drill. Debutó en 2018 con el cortometraje Jesus is B(l)ack, y posteriormente dirigió Infraganti (2019), Txoriak txori (2021) y Deadly Draw (2023); esta última fue seleccionada para el programa Kimuak. También ha trabajado en equipos de dirección de películas como Ane, El buen patrón y Maixabel, y su proyecto de serie Sukar fue seleccionado por 2deo Serieak el año pasado. Recientemente ha creado, escrito y dirigido junto a Alba Lozano la serie Aloka(h)iru, cuyo estreno se espera para finales de año.
En la obra de no ficción Txakun txakür, filmada a lo largo de ocho años, Elsa Oliarj-Inès (Atharratze, 1988) relata la lucha por ser aceptada de una niña llamada Elise. Zinemira acogerá este debut que competirá al Premio Irizar de Oliarj-Inès, entre cuyos trabajos anteriores figuran los mediometrajes Dans leur jeunesse il y a du passé (2014) y Les airs sauvages / Wil Melodies (2017). Este último fue seleccionado en festivales de cine como FIPA, Escales Documentaires y Dock of the Bay.
Los periodistas de El Diario Vasco David Taberna (Errentería, 1978) e Iñigo Puerta (San Sebastián, 1974) presentarán Izarrak, una obra de no ficción que analiza el recorrido que ha llevado a la gastronomía vasca y al entorno de San Sebastián a convertirse en un punto de referencia único en el mundo. El año pasado, Taberna presentó Gregorio Ordóñez, el asesinato que despertó la rebelión contra ETA (2025) en Zinemira junto a Arantxa Aldaz y Javier Roldán. Para Puerta este trabajo es su debut como director.

Por su condición de estrenos mundiales, varias películas programadas en otras secciones distintas de Zinemira competirán también por el Premio Irizar al Cine Vasco. Las Proyecciones Especiales de la Sección Oficial contarán con Azken agurra / The Last Goodbye (Último adiós), de Koldo Almandoz (San Sebastián, 1973); Ruega por nosotras / Pray for Us, de Daniel Monzón (Palma, 1968), y Sacamantecas / The Harvester, de David Pérez Sañudo (Bilbao, 1987). En New Directors, Zabaltegi-Tabakalera y Culinary Zinema participarán, respectivamente, el primer largometraje de Javier Giner (Barakaldo), Esta soledad / This Solitude; HAMALAU gau (CATORCE noches), de Oskar Alegria Suescun (Pamplona, 1973), y Subijana, más allá de un bigote, de Jorge Fernández Mayoral (Logroño, 1982) y Jesús Javier Ruiz Aquerreta (Pamplona, 1975). En la sección Velódromo, por otro lado, dos películas competirán por el Premio Irizar: Muguruza FM 40 Tour, dirigida por Ander Merino Etxebeste (Donostia, 1995) y Fermin Muguruza (Irun, 1963), y Karateka, de Aritz Moreno (San Sebastián, 1980). La película Burundanga de José Corbacho (L'Hospitalet de Llobregat, 1966), que participará en las Galas RTVE, también opta al galardón.
Zinemira incluirá tres producciones vascas fuera de concurso que no optarán al Premio Irizar al Cine Vasco: Itzalak argitzen / Bringing Shadows to Light (Iluminando las sombras), un filme de Koldo Almandoz (San Sebastián, 1973) y Gorka Bilbao (Gernika, 1974) que documenta el proceso de restauración de cuatro mediometrajes vascos producidos en los años 80 y reestrenados en el ciclo Euskal Zinema de la Filmoteca Vasca; la película de animación Winnipeg, el barco de la esperanza / Winnipeg, Seeds of Hope, con la que Beñat Beitia (Pamplona, 1976) y Elio Quiroga (Las Palmas, 1965) han participado en los festivales de Annecy y Shanghái, y Las hijas del mar / Daughters of the Sea, un trabajo de Gemma Gonzalez Martinez (San Sebastián, 1980) que se estrenará en GNaturaldia en septiembre.

Además de las mencionadas películas que optan al Premio Irizar y las de la sección Zinemira, el Festival incluirá varios títulos que han contado con la participación de productoras vascas. En las secciones Zabaltegi-Tabakalera y Perlak se podrán ver dos producciones internacionales rodadas en San Sebastián: Weichen (Dust) (La deriva), del director malayo Tsai Ming-Liang (Kuching, 1957) y Succederà questa notte / It Will Happen Tonight (Sucederá esta noche), un filme de Nanni Morretti (Brunico, 1953) estrenado en Venecia. La sección Nest, dirigida a estudiantes de cine, contará con la proyección Bingo Night, un cortometraje de Elías Querejeta Zine Eskola dirigido por Maria Vaughan (Miami, 1999), mientras que Made in Spain contará con Altas capacidades / Better Class, dirigida por Víctor García León (Madrid, 1976) y presentada en el Festival de Málaga.
El Velódromo, por su parte, volverá a acoger el primer episodio de la nueva temporada de una de las series más exitosas de ETB, Go!azen 13, dirigida por Itziar Gomez Sarasola (Errenteria, 1964) y Aitor Osa Eiguren (Mutriku, 1972). Klasikoak contará una vez más con la restauración de una producción vasca, Ander eta Yul (Ander y Yul) (1988), de Ana Díez (Tudela, 1957). Las Galas EITB incluirán el largometraje ya mencionado Sacamantecas y la serie Odol ilargia / Blood Moon (Luna de sangre), de David R. Losada (Irun, 1981), mientras que el mediometraje Ondarea. Euskal sukaldaritza berriak, 50 urte / Ondarea. 50 Years of New Basque Cuisine (Ondarea. 50 años de la Nueva Cocina Vasca), dirigido por Ainhoa Alzibar (Durango, 1977) y Beatriz Nieto (Bilbao, 1980), podrá verse en la sección Origen: Euskadi. Finalmente, el Foro de Coproducción Europa-América Latina cuenta este año con un proyecto con participación vasca, Éste es el recuerdo que me gustaría tener de mamá / This Is the Memory I Would Like To Have of Mom, dirigido por Ernesto Martínez Bucio (Uriapán, 1983). El cineasta mexicano ganó el premio a la mejor ópera prima en la Berlinale con El diablo fuma (y guarda las cabezas de las cerillas quemadas en la misma caja) / The Devil Smokes (and Saves the Burnt Matches in the Same Box), que desarrolló en su etapa de estudiante en Elías Querejeta Zine Eskola.

El premio Zinemira es un galardón honorífico que otorgan el Festival de San Sebastián y la asociación de productoras EPE-IBAIA para reconocer la trayectoria de una personalidad del cine vasco. Hasta ahora lo han recibido Imanol Uribe (2009), Álex Angulo (2010), Elías Querejeta (2011), Michel Gaztambide (2012), Juanba Berasategi (2013), Pedro Olea (2014), Karmele Soler (2015), Ramón Barea (2016), Julia Juániz (2017), Ramon Agirre (2018), José María Txepe Lara (2019), Sara Bilbatua (2020), Kimuak (2021), Txema Areizaga (2022), Paco Sagarzazu (2023), Elena Irureta (2024), y Telmo Esnal y Asier Altuna (2025). Este año, el Festival y EPE-IBAIA homenajearán al actor Jose Ramon Soroiz en la Gran Gala del Cine Vasco que se celebrará el 22 de septiembre en el Teatro Victoria Eugenia.
Jose Ramon Soroiz (Legorreta, 1951) es una de las caras más conocidas y respetadas de la interpretación vasca. A lo largo de sus más de cuatro décadas de trayectoria, ha sido testigo y protagonista de la evolución del cine, el teatro y el audiovisual en Euskal Herria.
Aunque su rostro está íntimamente ligado a la pantalla de cine y a la televisión, Soroiz siempre se ha sentido más cómodo sobre el escenario. En las décadas de los 70 y los 80 actuó en varias compañías de teatro pioneras en la profesionalización de las artes escénicas vascas, y aún hoy trabaja en el teatro, una disciplina que sigue siendo uno de los ejes de su carrera artística.
Sin embargo, fue la televisión la que le dio a conocer a un público amplio, ya que su trayectoria ha estado muy relacionada con el nacimiento y desarrollo de ETB. Participó en algunas de las producciones más representativas de la cadena pública vasca, como Bi eta bat, interpretando a Joselontxo; Jaun ta jabe, en el rol del lehendakari Joxean Arizkorreta; y Martin, dando vida al personaje Martin Manterola. Además de en estas series que han contribuido a componer el imaginario audiovisual de varias generaciones, en los últimos años ha seguido en la ficción de ETB, participando en series como Irabazi arte! y Altsasu. Además, encarnó el papel del empresario Txato Lertxundi en la serie Patria (2020), trabajo que le dio una mayor visibilidad fuera del País Vasco.
Formó parte del florecimiento que vivió el cine en euskera a principios de los 90, participando en películas como Offeko maitasuna (Koldo Izagirre, 1992) y Maité (Eneko Olasagasti y Carlos Zabala, Made in Spain, 1994). Vacas (1992), de Julio Medem, sin embargo, le dio una mayor proyección, formando parte de uno de los hitos del nuevo cine vasco. También ha sido protagonista del renacimiento del cine en euskera de los últimos años, gracias al trabajo realizado en películas como Loreak (Jon Garaño y Jose Mari Goenaga, Sección Oficial, 2014), Amama (Asier Altuna, Sección Oficial, 2015) y Maspalomas (Aitor Arregi y Jose Mari Goenaga, Sección Oficial, 2025).
Aunque es un actor de referencia en el País Vasco desde hace tiempo, Maspalomas ha hecho que su carrera tenga una repercusión internacional y un reconocimiento más allá de sus fronteras. Este trabajo le valió la Concha de Plata del Festival de San Sebastián a la mejor interpretación protagonista y el premio Goya, convirtiéndose en el primer actor vasco en ganar este último galardón.
ZINEMIRA
Sección dedicada al cine vasco organizada por el Festival de San Sebastián y el Departamento de Cultura del Gobierno Vasco, con el patrocinio de Irizar y EITB, y la colaboración de la Filmoteca Vasca, EPE-IBAIA y Zineuskadi.
Bizkaia, 1930. Un duro temporal hace encallar un barco inglés con toneladas de carbón en su interior. Durante la noche, los vecinos de Algorta se agolpan en la costa para rescatar el oro negro. Sabas Jauregui lo ve como un golpe de suerte; Josefa, su esposa, como un mal presagio. Sin atender sus ruegos, Sabas arrastra a sus hijos hacia la violenta tormenta. La familia hará lo impensable por proteger el carbón que podría salvarles del invierno... o condenarles para siempre.
Todo el mundo conoce a Karlos Arguiñano. Lleva casi cuarenta años en nuestras vidas, enseñándonos a cocinar desde la televisión mientras se mete a los espectadores en el bolsillo. Pero, en realidad, ¿todo el mundo lo conoce o todo el mundo cree que lo conoce? Esta película muestra a Karlos en sus espacios más íntimos pero también en situaciones muy alejadas de su rutina, escuchándole y escuchando a quienes tiene muy cerca, en busca de la persona que está detrás del personaje.
Hacían falta 300 robles para construir los primeros caseríos. Cuando el bosque se agotó, la madera dio paso a la piedra, demostrando que la identidad se transforma para permanecer. En la cripta de Arantzazu, 23 cocineros de Mahaia Kolektiboa se reúnen con artistas en una experiencia inmersiva para abordar una pregunta crucial: ¿cómo sostener una identidad propia hoy? Lejos de respuestas cerradas, 300 haritz (300 robles) reflexiona sobre lo que significa pertenecer y avanzar sin perder el origen.
Tras 25 años de trayectoria, el grupo de rock Gatibu se despide de los escenarios convertido en la banda sonora de toda una generación. El documental acompaña a sus integrantes durante esta última gira, captando momentos clave y pasajes íntimos cargados de emoción. Más allá de la crónica de una gira, la película reflexiona sobre el paso del tiempo, la transformación personal y colectiva, la madurez y la importancia de saber decir adiós.
"A finales de1935, Miguel Barga, mi bisabuelo, dejó a la familia en Tolosa para regresar a su pueblo natal en Burgos. Al tiempo, notificaron a la familia que Miguel había muerto en la guerra. Su cadáver nunca fue devuelto. Su muerte fue un tabú familiar durante décadas, hasta que en el 2018, el programa de ADN del Instituto Gogora identificó sus restos. Entonces conocimos muchos datos, pero dos preguntas importantes quedaron sin responder: ¿Por qué se fue y por qué lo mataron?" (Izaskun Arandia)
En 2025, el Gobierno Vasco, EITB y la Filmoteca Vasca emprendieron la recuperación y restauración de cuatro mediometrajes realizados a mediados de los años 80 enteramente en euskera. El proceso, largo y delicado, incluía un viaje a los laboratorios de L’Immagine Ritrovata de Bolonia. El documental, una producción propia de EITB, recoge el periplo de los cuatro directores y el proceso de recuperación que se llevó a cabo en Italia. Porque es importante contar también estas historias.
Izarrak explora la ruta que ha llevado a la gastronomía vasca y al entorno de Donostia a convertirse en un referente único en el mundo. Desde las expediciones marítimas que partían de Pasaia hace cinco siglos en busca de fortuna y especias hasta la revolución de la Nueva Cocina Vasca, el documental entrelaza identidad y territorio con las historias de quienes hoy llegan a Gipuzkoa en busca de un futuro y de quienes trabajan el mar y la tierra para mantener viva una tradición que mira al mañana.
Diez años después de la muerte de Álex Angulo, Dodó, la hija que el actor adoptó en China, regresa desde Taiwán para conocer quién fue realmente su padre. Con su maleta secreta, recorre Bilbao y Madrid reencontrándose con familiares, amigos y profesionales del cine, el teatro y la televisión. Sus testimonios y los fragmentos de sus obras reconstruyen la memoria artística y humana de Álex, mientras Dodó recupera el vínculo perdido y se encuentra a sí misma.
En dos extremos del mundo, comunidades separadas por miles de kilómetros comparten una misma forma de vivir con el mar. Desde las haenyeo -las legendarias mujeres buceadoras de la isla de Jeju- hasta profesiones como las rederas, bateleras o remeras de la costa vasca, el documental construye un puente sociocultural entre territorios que pueden parecer distantes, pero que están profundamente ligados por valores compartidos, ritmos de vida y su relación con el entorno natural.
El 6 de agosto de 1945, el bombardero Enola Gay transportaba la carga más mortífera jamás concebida por el ser humano. A las 8h: 15'17'' de la mañana, la primera bomba atómica fue lanzada sobre Hiroshima. La imagen que ha quedado en la memoria colectiva es la del hongo nuclear visto desde el cielo, pero no la de los cuerpos que ardían ni de las manos que intentaban salvarlos. Esa perspectiva la tuvo un jesuita vasco, un misionero nacido en Bilbao: Pedro Arrupe.
Un director regresa a la casa de su infancia para recrear, con actores, la discusión que provocó la ruptura de sus padres cuando él tenía cuatro años. A través de la improvisación y un rodaje que revela su propio artificio, construye recuerdos a los que nunca tuvo acceso. Pero a medida que repite la escena, las indicaciones se vuelven inestables y la frontera entre reconstrucción y deseo comienza a desdibujarse.
Nadie recuerda su primer recreo. Aquel día ya no había adultos. Aquel día, yo estaba en el patio. Durante ocho años filmé al mismo grupo de niños, preguntándome: ¿cómo crecemos bajo la mirada de los demás? Con el paso de los años, los juegos del recreo se transformaron en juegos de rol; los "ya no eres mi amiga" dieron paso a los "tú no juegas". Un día llegué tarde. Tras los gritos, vi cómo pegaban a Élise. ¿Cómo no pude verlo venir?
Víctor, un padre viudo y su pequeña hija Julia, abandonan España, a la caída de Barcelona a manos de los franquistas en enero de 1939. En Francia les aguardan campos de concentración y penurias. Pero hay una posibilidad de huir: embarcar en el Winnipeg, un carguero que Neruda y los cuáqueros de París han fletado, para llevarlos a salvo a un nuevo destino: Valparaíso, Chile, donde una nueva vida es posible.
SECCIÓN OFICIAL - Proyecciones Especiales
Cuando eres el dueño de una empresa de funerales laicos. Cuando te han retirado el carnet por conducir borracho. Cuando te enamoras de una estudiante de prácticas 25 años más joven. Cuando tu hija comienza a darse cuenta de que no eres el padre que ella creía que eras. Cuando el boxeador retirado al que pediste dinero anda detrás de ti. Cuando la muerte te interesa más que la vida... ¿Qué puede salir mal?
Año 1974. Ana es una chica rebelde de 19 años. Tras una fuga nocturna, su padre decide ponerla en manos del Patronato de protección a la Mujer. Es trasladada de Barcelona a Madrid para ser internada en un reformatorio regentado por monjas y sometida a un brutal régimen disciplinario. Allí tratará de sobrevivir buscando consuelo y apoyo en la amistad con Sole, una chica de pueblo con una vitalidad contagiosa, y otras chicas que están en su misma situación.
SECCIÓN OFICIAL - Proyecciones Especiales | GALA RTVE-EITB
Álava, siglo XIX. Mientras la III Guerra Carlista agoniza, varias mujeres aparecen estranguladas en las afueras de Vitoria. Ángela Berrosteguieta, hermana de una de las víctimas, llega en busca de justicia, decidida a demostrar que Juan Díaz de Garayo, un campesino analfabeto, es el responsable de los crímenes. Sin embargo, Pío Pinedo, jefe de los alguaciles, se enfrenta a la falta de recursos en tiempos de guerra y a la presión de las autoridades, que prefieren ocultar la creciente ola de asesinatos.
NEW DIRECTORS
Leo y Lorea se han querido. Quizá se siguen queriendo. Pero algo en ellos se ha roto. Su relación, tras cinco años, ha terminado. Él carga con su padre enfermo, atrapado entre la responsabilidad y una desconexión emocional que le pesa. Ella, enredada entre trabajos mal pagados y crisis personales, intenta recomponerse sin saber muy bien por dónde empezar. Son dos cuerpos cansados y solos, atravesados por lo precario, por lo no resuelto, por la herencia emocional de una generación que parece llegar siempre tarde a todo: al amor, a la estabilidad, a la madurez, a la calma, a la satisfacción personal.
ZABALTEGI-TABAKALERA
“En esta película se hará de noche 14 veces. Las iremos contando”. Así comienza este viaje noctámbulo y musical, una deriva por el ideario del artista vasco Jorge Oteiza, en la que domina una noche: la que transcurre en la basílica de Arantzazu. Allí se vive la noche más larga, junto al órgano del santuario, donde el cineasta Oskar Alegria se encierra para contar una sucesión de 14 noches al pianista Iñar Sastre, a quien convoca para que imagine a través de las teclas unas imágenes que el músico no verá. De este desafío surge una colección de 14 lunas, 14 oscuridades, 14 misterios que conforman un mismo friso. 14, como el número de apóstoles que Oteiza logró colocar en la fachada de ese mismo lugar, y 14 porque, como él mismo decía, “no cabían más”.
El Caminante llega a San Sebastián, un paisaje de luminosa belleza. Una franja de color rojo ocre se mueve lentamente a través de los bosques y a lo largo del borde del viento y el mar, entre el ruido de la noche y la quietud del día. Con pasos pausados, circula ante los ojos de muchos: una figura tranquila en la inmensidad del mundo, dejando una huella fugaz en la memoria de los desconocidos. El pasado y el presente se funden entre sí. Tanto la creación como la naturaleza se disuelven en polvo.
PERLAK
Matteo juega un partido de tenis cuando una mujer vestida de novia irrumpe en la pista. Es Greta. Ella se quita los zapatos, coge una raqueta y le propone jugar. Durante siete años, Matteo no dejará de pensar en esa mujer. Mientras ambos recorren sus caminos y vidas paralelas, el destino parece empeñado en no reunirles de nuevo. Pero un día se encuentran de nuevo y quizás, ahora sí, ha llegado su momento. ¿Sucederá esta noche?
NEST
Una mujer y un hombre recuerdan su viaje a una ciudad costera. Sus voces llegan desde un tiempo incierto, donde pasado y presente se confunden entre sí. Los recuerdos se superponen sin orden: un mirador, un café, la playa al atardecer, un parque, y particularmente, una sala de bingo. Una partida de este juego de azar y el presentimiento de la victoria de él ocupan el centro de esta rememoración. La ciudad se extiende como una postal y sobre esta se relata la historia de una separación que se avecina.
CULINARY ZINEMA
¿Qué hay más allá del bigote de Pedro Subijana? Un retrato personal y profesional de uno de los impulsores de la Nueva Cocina Vasca: más de 50 años de vida y cocina, y un legado que hoy se transmite a nuevas generaciones.
MADE IN SPAIN
Alicia y Gonzalo, una pareja de clase media, se encuentran con la oportunidad de matricular a su hijo Fer en un colegio laico de élite. Para los padres supone asomar la patita en la clase alta, nuevas amistades, mayores ingresos, ventajas incontables. Dicen hacerlo por su hijo. En esta maravillosa contradicción entre los miedos y los principios morales, las altas aspiraciones de la pareja revelarán hasta dónde están dispuestos a llegar para cambiar de clase.
VELÓDROMO
Aunque nació como una película para televisión, Go!azen alcanzará este año su decimotercera temporada. La primera serie musical producida en el País Vasco regresa una vez más al campamento de verano Basakabi para narrar un nuevo verano, acompañado de versiones de canciones vascas, tanto actuales como clásicas. La nueva temporada volverá a estar repleta de humor y aventuras.
Esta es la historia de Sandra Sánchez, una mujer que desafió todas las convenciones hasta convertirse en la mejor karateka de todos los tiempos. Con la guía de Jesús del Moral, su entrenador y compañero de vida, Sandra emprendió un viaje imposible: conquistar el oro olímpico a los 39 años en un deporte dominado por los japoneses y donde los más veteranos se retiran a los 30 años. Un relato de amor, grandeza y lucha que trasciende el karate y se convierte en leyenda.
Cuatro décadas después de subir por primera vez a un escenario, Fermin Muguruza se embarca en su última gira a gran escala: un viaje colectivo para celebrar 40 años de música, compromiso y resistencia cultural. Este documental musical capta el pulso de ese viaje: conciertos con el aforo completo, muchos kilómetros en la carretera, distintos encuentros a lo largo del camino y una energía compartida que ha trascendido generaciones, desde las bandas Kortatu y Negu Gorriak hasta su actual carrera en solitario.
KLASIKOAK
Ander, excarcelado después de cumplir condena, vuelve a su casa paterna. El regreso le devuelve la nostalgia de una familia con la que había cortado cualquier tipo de relación y el paisaje urbano le sitúa ante un amor que llega a rozar. La vuelta le reencuentra con Yul, su mejor amigo, que probablemente le sustituyó en casa cuando él decidió marcharse. Sin embargo, la sociedad en la que viven les emplaza, sin que puedan hacer nada por impedirlo, ante un destino que se manifestará implacable.
GALA EITB
10 años después, una fiesta de ex-alumnos del instituto reencuentra a Julen con algunos de sus antiguos compañeros. Acude a desgana y junto a Melyssa, la única con la que conserva amistad, tanto tiempo después. Pero, de entre todos sus compañeros de clase, el único al que no se espera encontrar es a Ibai, el que fuera su gran amigo de la infancia y que, justo hoy, acaba de salir de la cárcel. Precisamente hace diez años, Ibai cometió un asesinato del que nunca quiso dar explicaciones.
GALAS RTVE
Berta descubre que está embarazada y no sabe qué hacer, porque duda del amor de su pareja, Manel. Aconsejada por su amiga Sílvia, decide administrarle burundanga, la llamada droga de la verdad. Pero cuando empieza a hacer efecto, Manel confiesa algo mucho más inesperado: que forma parte de un comando de ETA.
ORIGEN: EUSKADI
Haciendo honor a aquellas cenas/conversaciones, juntamos en una misma mesa a miembros de aquella época como Pedro Subijana, Tatus Fombellida y Ramón Roteta, y a chefs que se sumaron más tarde a la velada, tales como Elena Arzak, Hilario Arbelaitz y Martín Berasategi, a fin de compartir aquellas vivencias y construir un relato en primera persona, además de testimonios como el de Andoni Luis Aduriz. Entretanto, una nueva generación de cocineros y cocineras reinterpreta algunos de los platos más icónicos de aquel movimiento de la Nueva Cocina Vasca.
FORO DE COPRODUCCIÓN
Un velatorio con hormigas que se cuelan al ataúd. Un papelito que también es un deseo. Cassettes con la voz de la madre muerta. Una casa con una abuela que escarba hoyos y se mete en ellos. Una urna con gorro de cumpleaños y ojos que no puede soplar las velas.
Marina germina frutas, pelea con su novio, come pizza en una iglesia. Crea audios falsos de su madre. Usa las cassettes para rebobinar y reescribir. Inventar recuerdos. Toda familia guarda un lenguaje en el cuerpo antes que en la memoria.
Películas parcial o totalmente en euskera |
Películas infantiles dobladas al euskera |
La sección Cine Infantil ofrece una selección de seis películas pensadas para el público infantil que se ofrecerán dobladas al euskera, gracias a la colaboración de Zineuskadi dentro del programa Zinema Euskaraz.
Además, gracias a la colaboración con Donostia International Physics Center (DIPC) y Filmoteca Vasca, el Festival ofrecerá cada mañana a los centros escolares de Gipuzkoa en el Velódromo la proyección de la película Migrazioa, bidaia ahaztezina / Migration (Migración: un viaje patas arriba) de Benjamin Renner y Guylo Homsy, doblada al euskera.
PELÍCULAS DE OTRAS SECCIONES CON SUBTÍTULOS EN EUSKERA |
ZINEMIRA KIMUAK (Proyección solo para profesionales) |
La sección Zinemira incluirá la selección de cortos del programa Kimuak 2026, iniciativa del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y la Filmoteca Vasca, que tiene como objetivo la difusión de los más destacados cortometrajes vascos del año. La selección Kimuak incluye este año siete cortometrajes: